a Castel Sant’Angelo dal 1 luglio al 25 settembre torna la rassegna di danza, musica e spettacolo “sotto l’Angelo di Castello”
Accogliere l’arte, il teatro, la musica, la danza come una pratica necessaria alla propria crescita e alla costruzione di bellezza. Uscire dalle proprie case e raccontarsi altrove, in uno dei luoghi più suggestivi di Roma: Castel Sant’Angelo. La Direzione Musei Statali della Città di Roma e il Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo e Passetto di Borgo, diretti da Mariastella Margozzi, portano avanti con determinazione il progetto di valorizzazione del sito proponendo anche quest’anno una delle manifestazioni tra le più apprezzate della città. Torna infatti nella sua seconda edizione, dal 1° luglio al 25 settembre, “sotto l’Angelo di Castello”, rassegna di danza, musica e spettacolo, sempre attenta ad offrire momenti di scambi culturali diversificati in chiavi di lettura ed osmosi tra i luoghi d’arte e l’arte stessa. “Sulla scia del successo della prima edizione – dichiara la Direttrice Mariastella Margozzi – che seppur in forma ridotta ha colorato l’ultimo scorcio d’estate 2021 con un settembre intenso, la Direzione Musei Statali della Città di Roma e il Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo intendono proseguire ed intensificare i momenti di incontro col pubblico di Roma, nonché con i turisti italiani e stranieri che popolano e vivono pienamente l’estate romana. A partire dal 1° luglio al 25 settembre proporremo 15 diversi appuntamenti di grande valore artistico, con cadenza quasi sempre settimanale, dei quali andiamo molto orgogliosi. Si parte dunque con la prima tappa italiana (dopo Atene e Bruxelles) del progetto europeo Microdanze della Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto, un ambizioso programma di performance danzate, che guarda tanto all’arte pubblica quanto all’innovazione tecnologica. Una particolare attenzione è stata rivolta inoltre alle famiglie, proprio in questo momento storico. Proporremo un trittico di spettacoli a cui possono assistere grandi e piccini a partire dai 6/7 anni sia con la Tosca in versione danza contemporanea e lirica dei Kinkaleri, la classica tra Mozart e burattini, nonché un poliedrico Sergio Bini che affabulerà adolescenti e genitori. E poi storie e personaggi di Roma e del Castello con Latini che ci darà un’immagine inedita della personalità dell’imperatore Adriano. L’attraversamento da Belli a Trilussa con Massimo Verdastro e ancora la Tosca per adulti con 4 cantanti e un’orchestra composta da quattordici elementi in scena. Spazio anche alla danza che attraversa luoghi insoliti del Castello offrendo uno sguardo inconsueto su stanze di norma non aperte al pubblico come la sala delle Colonne decorata da Duilio Cambellotti”. Il progetto culturale “Sotto l’Angelo di Castello: danza, musica, spettacolo” è stato curato e organizzato, per conto della Direzione Musei Statali della città di Roma, da Anna Selvi. La rassegna si apre il 1° luglio con MicroDanze, un ambizioso progetto di performance “danzate”, vincitore del Premio Danza&Danza Progetto Speciale 2021; una produzione Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto ideata da Gigi Cristoforetti, alla sua prima in Italia dopo le tappe di Atene e Bruxelles. Le Microdanze sono articolate su tre livelli tra loro connessi. Il primo, quello originario è legato ad una esposizione di danza, il secondo è quello invece della dimensione immersiva, il terzo direttamente connesso con il progetto europeo An Ideal City. Coreografie non frontali e non rigide, ma permeabili al contesto spaziale, capaci di dialogare con universi disciplinari differenti per promuovere l’intimità tra danzatore e spettatore. Nove coreografi – nazionali e internazionali – hanno concepito pezzi brevi, ai quali assistere in successione come se si stesse visitando un museo. Un progetto che sfugge alla dinamica di palcoscenico, creando un continuum tra chi guarda e chi è guardato sollecitando un’esperienza emotiva ed estetica tanto varia quanto originale. Performance ripetuta 3 volte al giorno alle ore 19:00, 20:00 e 21:00 e che replicherà anche il 2 e il 3 luglio. Si prosegue il 6 luglio con Quinteto Astor Piazzolla: Astor Piazzolla con il suo primo quintetto nel 1960, portò il tango alle sue estreme conseguenze, indicando nuove strade da percorrere. La Fondazione Astor Piazzolla, nata per proteggere e diffondere il suo enorme lascito, ha ricreato il quintetto con la direzione di Laura Escalada Piazzolla. Sarà in scena il 10 luglio Smarrita E Soave – Adriano, poeta, tra poeti di e con Roberto Latini, musiche di Gianluca Misiti; una serata intitolata all’animula (vagula, blandula) di Adriano, che riecheggia potente nel monumento a lui dedicato e diventa il ponte possibile tra le rive del passato e del presente. L’angelo e la Mosca – commenti sul teatro dei grandi mistici è la conferenza-spettacolo a cura di Massimiliano Civica che sarà in scena il 14 luglio, una serata di racconti, facezie e buffi indovinelli utilizzati dai grandi Maestri dell’Occidente e dell’Oriente per “contrabbandare” insegnamenti profondi, per aprire il cuore degli uomini ad una comprensione più elevata della realtà, per svelare ciò che c’è oltre il nostro abituale modo di vedere le cose. Le immortali arie dell’opera Tosca di Giacomo Puccini saranno protagoniste il 21 luglio con Arie di Tosca a Castello con Angela Nicoli, Salvatore Cordella, Angelo Nardinocchi accompagnati dall’Entr’Acte Orchestra diretta dal Maestro Silvano Corsi e prodotta da Associazione culturale Parmidia; in scena Angela Nicoli (Floria, Tosca), Salvatore Cordella (Mario Cavaradossi), Angelo Nardinocchi (Barone Scarpia). Uno spettacolo adatto per un pubblico di bambini e adulti quello di e con Sergio Bini, in arte Bustric, dal titolo Il Circo delle Pulci, in scena il 28 luglio, gioco di prospettive tra l’infinitamente piccolo e l’infinitamente grande, magia di trucchi semplici eppure incomprensibili e sorprendenti, piccoli colpi di genio che suscitano nel pubblico la meraviglia. Il 4 agosto, in un nuovo sodalizio artistico, la coppia Ninni Bruschetta-Cettina Donato sarà protagonista di I Siciliani Vero Succo di Poesia; una sinergia unica, entusiasmante. A fare da sfondo all’ispirazione artistica è lo stretto di Messina, patria comune dei due artisti. L’11 agosto sarà la volta di Classic Mit Jazz con il Trio Amadei & Helga Plankensteiner Quartett; l’ensemble è composta da Liliana Amadei (violino), Antonio Amadei (violoncello), Marco Amadei (pianoforte), Helga Plankensteiner (sax), Michael Losh (pianoforte), Stefano Colpi (contrabbasso), Federico Cappelletti (batteria). L’unione di due fonti creative, una classica e l’altra jazz, per riuscire ad abbinare i tempi più belli e conosciuti del repertorio classico per Trio con
Festa della Musica al Pantheon
In collaborazione con Ernesto Assante ed Alex Petroni, la Direzione Musei Statali della città di Roma e la Direzione del Pantheon in occasione della Festa della Musica propongono nel Pronao del monumento un concerto per pianoforte. MARTEDÌ 21 giugno ore 19.00 – 22.00 SUONA PIANO FRA JAZZ E COMPOSIZIONI ORIGINALI. UNA SERATA DI MUSICA SUSSURRATA. Si alternano al piano: SILVIA MANCO e DANILO BLAIOTTA L’accesso è libero fino a esaurimento posti.
Festa della Musica al Museo Praz – concerto per liuto on-line
In occasione della 28° edizione della Festa della Musica, il Museo Mario Praz propone al pubblico un concerto per liuto a porte chiuse. Se avrete la pazienza di tendere il vostro orecchio virtuale, ascolterete le stanze di Mario Praz risuonare come ai tempi di Shakespeare. Ecco un’anticipazione di quanto accadrà on line martedì 21 giugno: https://fb.watch/dFiwwtuPmi/ Mark the music! Seguiteci on line il 21 giugno! https://www.youtube.com/c/DirezioneMuseiStatalidellaCitt%C3%A0diRomahttps://www.facebook.com/MuseoMarioPraz/
Festa della Musica al museo Andersen – concerto e conferenza “Compositrici ieri e oggi”
Martedì 21 giugno, in occasione della Festa della Musica il Museo Hendrik C. Andersen Roma ospiterà il concerto e la conferenza Compositrici ieri e oggi, a cura di Maria Giuseppina Di Monte e Milena Gammaitoni. La conferenza accompagnata da una mostra dossier corredata di materiali documentari e fotografie sarà preceduta da un concerto che intende, proprio nella giornata della musica, valorizzare le musiche composte dalle donne fin dall’antichità. Il progetto s’inserisce nell’ambito della Convenzione che la Direzione Musei Statali della città di Roma e il Museo Hendrik C. Andersen hanno sottoscritto per dar vita insieme a una serie di iniziative sulle donne migranti: artiste figurative, musiciste o letterate che qui possono trovare un luogo libero di espressione. Il Museo Andersen prosegue il percorso di valorizzazione al “femminile”, caratteristico del suo impegno nell’ambito del sociale, a favore delle minoranze, delle disabilità e della salvaguardia ambientale. La conferenza ha come tema di fondo la ricostruzione storico-sociale delle compositrici e direttrici d’orchestra in diverse culture ed epoche: dall’occidente all’oriente, soffermandoci nei Paesi dove, ancora oggi, le musiciste non possono esibirsi in pubblico, ripercorrendo quanto in ogni tempo e luogo essere un’artista abbia significato lottare per il riconoscimento dei diritti civili e politici. Ne discutono: Bianca Maria Antolini, musicologa, Editrice della Società Editrice di musicologia, Collana editoriale “Voci di musiciste” Anna Rollando, musicista e autrice del volume “Le invisibili signore della musica” Milena Gammaitoni, sociologa, Università Roma Tre, Dipartimento di Scienze della Formazione, co-curatrice del volume “Musiciste e compositrici. Storia e storie”, SEdM, Roma. Completa il percorso una mostra fotografica e documentaria “Le musiciste” a cura dell’Associazione “Toponomastica femminile”. Concerto dell’Ensemble “In Taberna” Fiorella Galli: Tiorba, Chitarra barocca e Saz Gabriele Vallini: Flauti dritti, Gemshorn e ance Maria Chiara Rocchegiani: Voce, Symphonia, Campane Massimo Muscatello: Viola da gamba soprano e basso, Viella Stefania Lepore: Voce e Arpa medievale Programma Kassia (Costantinopoli 810 ca. – 865 ca.) Cristina, la Martire Hildegard Von Bingen (1098 – 1179) O Felix Anima Anonimo occitano (sec. XII) A l’Entrada del Temps Clar Codex Latinus Monacensis (sec. XIII) Ecce Chorus Virginum Beatriz de Dia (1140 – …) A Chantar Anonimo inglese (sec XIV) Edi Beo Thu Hevene Quene Queen Anne Boleyn (1501 – 1536) Oh Death Francesca Caccini (1587 – 1641) Chi desìa di saper che cosa è amore Concerto ore 17.00Conferenza e mostra dossier ore 17.30 L’Ensemble “In Taberna” nasce a Roma nel Luglio 2014. È aperto ad esperienze musicali di diverso genere propone brani medievali e rinascimentali profani, musica sacra e brani di musica popolare dell’Ottocento e moderna. La mostra, la conferenza e il concerto si terranno nell’auditorium al secondo piano del Museo. Ingresso libero fino al limite dei posti disponibili in sala – Si consiglia l’uso della mascherina.
Festa della Musica al Museo Boncompagni – ‘C’era un Tempo Villa Ludovisi’
In occasione della Festa della Musica 2022, il Museo Boncompagni Ludovisi è lieto di presentare al pubblico “C’era un Tempo Villa Ludovisi”, uno spettacolo di musica dal vivo e recitazione a cura dell’ensemble artistico ArmonArt. Un viaggio immersivo fra la storia e le meraviglie della Villa Ludovisia, decantate da grandi poeti del passato, per riscoprirne e valorizzare il patrimonio culturale e naturalistico. C’era un Tempo Villa Ludovisi Riscoprendo le antiche bellezze della Villa tra racconti e musica A cura dell’ensemble artistico ArmonArt Martedì 21 giugno 2022 ore 20.00 e ore 21.00 max 50 persone a spettacolo – prenotazione telefonica obbligatoria 06 42824074 – si consiglia l’uso della mascherina
il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali per le Giornate Europee dell’Archeologia
Per le GIORNATE EUROPEE DELL’ARCHEOLOGIA il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali propone al pubblico un ricco programma di visite guidate, conferenze e concerti. PROGRAMMA Venerdì 17 giugno ore 17,00RISONANZE – SEZIONE ARCHEOLOGICApresentazione della sezione archeologicaa cura di Sonia Martonecon la collaborazione di Massimo Monti, Carolina Vigliarolo ed Elisabetta Samà Sabato 18 giugno ore 18,00Musica e danza nell’antica RomaConferenza concerto e confronto con il pubblicoa cura di Ludi Scaenici Domenica 19 Giugno ore 16,00Visita guidata con la direttrice Sonia Martonee reading musicale “Quando il colore dipinge la vita” alle 17,30 Gli eventi sono inclusi nel biglietto d’ingresso al Museo – ingresso fino a esaurimento posti
Festa della Musica al Museo Nazionale degli Strumenti Musicali
In occasione della Festa della Musica edizione 2022, il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali ospiterà i seguenti concerti: ore 18.00 Lorenzo Sabene Chitarra Barocca, Liuto e TiorbaMusiche di Baldambrini, Sanz, Kafberger, Colista, Bartolotti ore 21.00 Francesco Internullo allo Steinway “Pianola Piano” del Museo, con la partecipazione straordinaria di due giovani promesse. I concerti sono inclusi nel biglietto d’ingresso al Museo – ingresso fino a esaurimento posti
nuovi concerti al Museo Nazionale degli Strumenti Musicali – il programma di giugno
Il Museo Nazionale degli Strumenti Musicali propone al pubblico per il mese di giugno un ricco programma all’insegna della solidarietà e dell’arte in collaborazione con A.Gi.Mus. Questi gli appuntamenti: Domenica 12 giugno ore 17,30Concerto per L’Avis, in occasione della Giornata Mondiale del Donatore di SangueDuo LatinAmericandoRoberto Cilona , FlautoMassimo Aureli, Chitarra a 7 cordeMusiche di Pixiguinha, Pujol, Bandolim, Gnattali, Aureli Domenica 19 giugno ore 17,30Reading musicale “Quando Il Colore Dipinge La Vita” . Un Racconto dalle Lettere di Vincent Van Gogh 1888/1890 Emma Marconcini, VoceAndrea Mancini, Sassofoni Martedì 21 giugno FESTA EUROPEA DELLA MUSICA 2022 ore 18,00Lorenzo Sabene Chitarra Barocca, Liuto e TiorbaMusiche di Baldambrini, Sanz, Kafberger, Colista, Bartolotti ore 21,00 Francesco Internullo allo Steinway “Pianola Piano” del Museo, con la partecipazione straordinaria di due giovani promesse
al Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo il 22-23-24 aprile “Musica in Mostra – contrapposizioni e convergenze”
La Direzione Musei statali della città di Roma e il Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo, diretti da Mariastella Margozzi, continuano il programma di valorizzazione del sito attraverso una serie di offerte innovative ai propri visitatori.Questa volta il progetto nasce dal confronto con il M° Bruno Aprea, direttore d’orchestra e pianista europeo, Koussevitzky Prize nel 1977, che ha voluto proporre una diversa modalità di approccio all’ascolto della musica, quasi attraversando fisicamente le sue diverse espressioni nel corso dei tempi.E’ così che per 3 giorni consecutivi ed in contemporanea nelle 3 sale più belle di Castel Sant’Angelo il pubblico potrà incontrare in Sala Paolina il pianista Josu de Solaun, già vincitore assoluto delle più prestigiose Competizioni Internazionali come il Concorso “Enescu” di Bucarest, il Concorso “Iturbi” di Valencia ecc. che oltre alle esecuzioni programmate, de Solaun si esibirà anche in improvvisazioni su richiesta dei visitatori.Nella Sala della Biblioteca invece saremo accolti dal Trio “Gioconda De Vito” (Silvia Grasso (violino), Gaetano Simone (violoncello) Maurizio Zaccaria (pianoforte): Brahms e Debussy, Duo Simone – Zaccaria : Schumann, Schubert e Bartok.Infine nella Sala dell’Apollo in un susseguirsi temporale simultaneo di ca. 15 minuti potremo emozionarci con i Canti Gregoriani eseguiti dai Cantori della Cappella Sistina (Michael Alfonsi, Ermenegildo Corsini, Fernando di Carlo e Marco Severin) e quasi simultaneamente immergerci nell’ascolto di brani acusmatici di musica elettronica di autori storici e contemporanei (tra i quali Stockhausen, Harvey, Lupone e altri) a cura del Dipartimento di musica e nuove tecnologie – scuola di musica elettronica del Conservatorio Casella de l’Aquila (coordinamento Maria Cristina de Amicis con Stefano Giacomelli e Daniel Scorranese). In collaborazione con la SIAE. Il progetto si terrà nel rispetto delle norme anti Covid-19 ed il video che sarà girato verrà successivamente pubblicato sulle pagine FB e YOUTUBE della Direzione Musei statali della città di Roma. Il pubblico potrà accedere agli spazi fino ad esaurimento dei posti consentiti. Per informazioni: Ufficio Promozione: dms-rm.social@beniculturali.itUfficio Eventi Culturali: anna.selvi@beniculturali.it cell 333 3443235Sito web: https://direzionemuseiroma.cultura.gov.it/FB: https://www.facebook.com/DirezioneMuseiStatalidellaCittadiRomaIG: https://www.instagram.com/direzionemuseistataliroma/YT: https://www.youtube.com/c/DirezioneMuseiStatalidellaCittàdiRoma Scarica il COMUNICATO STAMPA
Concerti di aprile al Museo Nazionale degli Strumenti Musicali
Nel mese di aprile la programmazione culturale del Museo Nazionale degli Strumenti Musicali si arricchisce con tre appuntamenti realizzati in collaborazione con A.Gi.Mus, domenica 3 aprile alle 17,30 Sebastian de la Vallina proporrà alcuni dei brani più significativi del repertorio del Tango argentino, narrando le vicende che hanno determinato la nascita di un genere conosciuto in tutto il mondo facendo vivere l’intima malinconia che pervade ogni nota, passo, abbraccio. venerdì 8 aprile alle 17,30Monsignor Pablo Colino, insigne religioso e musicista spagnolo noto in tutto il mondo, direttore di Coro presso la Filarmonica Romana fino allo scorso anno, si intratterrà con il pubblico in un confronto in musica sulla validità intramontabile del Canto Gregoriano domenica 10 aprile alle 17,30Due giovani talenti, Virginia Di Rocco al pianoforte e Beatrice Martelli, al violino interpreteranno W. A. MOZART – Sonata in Sol Magg. Kv379 L. VAN BEETHOVEN – Sonata in Mib Magg. Op.12,3 J. BRAHMS – Sonata in Sol Magg. Op.78 “Regen-Sonate” Informazioni:Il pubblico in possesso del biglietto di ingresso al museo potrà accedere liberamente ai concerti nel limite dei posti previsti all’interno dell’auditorium. Biglietto: intero 5€ ; agevolato 2€ (dai 18 a 25 anni, fatte salve le indicazioni contenute nel regolamento di ingresso ai luoghi della cultura, consultabili nella pagina delle agevolazioni del sito web del MiC) gratuito la prima domenica di ogni mese http://dmsrm.futuretechlead.com www.agimus.it per informazioni 06. 7014796 – per prenotazioni 06.32810 IG @museodeglistrumentimusicaliFB https://www.facebook.com/MNSM-Museo-Nazionale-degli-Strumenti-Musicali-Pagina-Istituzionale
